与这个制作人合作过,感觉对方不是那种思维活跃的人,作品比较一板一眼,不够轻松。
可能正是那种凛然正气合成龍的胃口,两个人才长期合作,也没见他作出脍炙人口的歌。
他为濤姐做的《红颜旧》是古风,必须得庄重,倒是不影响,至于《小苹果》是筷子兄弟作词作曲,由他的工作室编曲录制,总体风格恐怕取决于筷子兄弟。
上一次录制《绒花》,已经是一首比较端正的歌了,杨树与这个制作人的意见还是不太一致,不过他那时是著名大导演,说话有份量,处理得比较好。
现在他名不见经传,如果自己拿着歌来都未必见得到制作人,可能下面的人就录了,想要在棚里指手画脚是不可能的。
想象一下成龍的风格唱《桥边姑娘》,或者《红颜旧》的腔调唱《追光者》,这两首歌恐怕发出来直接就死了,得等着哪天被别人翻唱翻红,简直浪费彼此的时间。
即便是《小苹果》那个腔调,杨树也不喜欢,但这里设备好,濤姐又预约了,实在不好拒绝。
对于杨树的未雨绸缪,濤姐笑着答应:“我会打个招呼,不过咱们也得尊重人家专业,不要提太过分的要求。”
“过分是不至于的,都是为了把歌录好,”一边上楼杨树一边笑着说:“我就是尊重才提这个要求,如果录出来不满意,我还得找别的地方录。”
濤姐看了他一眼:“你倒是很倔。”
一路走来,杨树如果不够坚持贯彻自己的艺术理念的话,早就不知被带偏到哪去了。
创作这种东西就是体现个人审美,每个人都有自己的一套,坚持是需要勇气的,尤其是现在这种状态下。
另外他这段时间的确苦练歌技,自我感觉水准渐渐地上来了,一天比一天唱得好。
他的眼光水准还是比较高的,之前觉得不行是以最高标准要求自己,其实在一般人听来他唱得还是不错。
流行歌曲不同于美声、民族,对嗓音有特定的要求,唱不出某种特质就不行。
实际上流行的东西一直在变,并没有特定的标准,只要对歌曲演绎得好,大家都能接受,而且越来越宽宏大量。
张学友之所以被称为歌神,是因为嗓子好表现力强,在他鼎盛时期,刘德华一张嘴就被人笑,觉得那嗓音就不适合唱歌。
然而现在大家也觉得刘天王唱得还不错,再后来周董高音上不去低音下不来,大家也接受了。
于是流行歌曲怎么样算唱得好,就基本就没有统一的标准和门槛了。
总之歌好听就是好,唱得有特点就是好,其他无所谓。
杨树正是把其他都给无所谓了,所以必须得把歌唱得有特点,好听,任何人瞎指挥都不可接受。
杨树果然有先见之明,赵制作人对两首歌的审美理解与他不一样,录制工作不
请收藏:https://m.dishi8.com
(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)